草子をかたどった小皿。大川内鍋島藩窯（おおかわちなべしまはんよう）以前の鍋島焼の窯と目されている日峯社下窯跡（にっぽうしゃしたかまあと）から、同形の白磁片が出土しています。糸切り成形と呼ばれる、粘土塊から糸で板状に粘土を切り出し、型にかぶせて叩いて変形させる技法で形作られています。このほか、瑠璃釉（るりゆう）や銹釉（さびゆう）、金銀彩、紗綾形文（さやがたもん）の陽刻なども、盛期の鍋島焼作品には見られない成形や装飾の技法です。

　丁寧な裏文様や高い高台にめぐらせた高台文様に、鍋島様式の萌芽が見られますが、浅い器形や裏文様の花唐草の描き方、高台の雷文、緑色で塗る部分の周囲を赤色で輪郭線を引く点に前期の特徴があらわれています。

　最盛期の特徴がよくあらわれた皿。青地に花文、黄色地に葉文、赤地に桐葉文と、3パターンを組み合わせた毘沙門亀甲文（びしゃもんきっこうもん）を敷き詰め、全体を丸く切り取ったような面白い意匠です。肥痩のない線描や、ムラやはみ出しの無い塗りつぶし、墨弾き（すみはじき）と呼ばれる鍋島焼十八番の白抜き線描など、高度な技術が遺憾なく発揮されています。

　青一色で牡丹を描いた尺皿。享保11年（1726）以降は、倹約令の影響を受けて、色絵の鍋島焼を献上することは控えられるようになりました。そこで、主流となったのが染付（そめつけ）と言う青色の絵付けや、青磁と呼ばれる青緑色の釉薬を用いた作品。前期から作られ続けてはいましたが、メインで製作されていきます。